Arnaud Fleurent-Didier - Je vais au cinéma

Como Arnaud Fleurent-Didier, voy al cine. Como a él, me da igual la película que veo, siempre que no trate de mí. Voy al cine siempre que la taquillera sea simpática.

Voy al cine una vez a la semana, como cuando era un adolescente fascinado por el séptimo arte. Como entonces, tengo mucho tiempo y poco dinero, pero mi prestación por desempleo todavía me permite pagar la primera sesión. Voy a ver películas francesas, coreanas, portuguesas. Incluso españolas. Algunas me gustan. Ninguna me entusiasma. Lo contrario de cuando era joven e ingenuo: todas me maravillaban.

Cuando salgo de la sala semivacía, como Arnaud Fleurent-Didier, camino. No sé que me da, camino dándole vueltas a lo que he visto, como si las escasas imágenes que barajo en la cabeza fueran las piezas de un puzzle cuyo dibujo desvelase el sentido de la vida.

Esta semana, he ido a ver la versión restaurada de 'El gatopardo'. La media de edad de los espectadores indicaba que la mayoría había acudido al estreno original. La película me entusiasmó. Me sentí joven de nuevo.

'Je vais au cinema' es la canción que más he escuchado en los últimos 7 días.

El Himno de la semana - Sr. Chinarro - Vacaciones en el mar/La chica del momento

Aunque hace ya algunas semanas que llevamos escuchando lo que es el primer single del nuevo disco de Sr. Chinarro, "Presidente", esta semana la canción tiene videoclip, aunque parece un poco siniestro en algunos momentos a la vez tiene toques más alegres acercándose al estilo de la canción. Así que como la canción nos encanta , el vídeo no iba a ser menos.

El single salió a la venta el pasado lunes 21 y está acompañado de otro auténtico himno llamado "La Chica del momento", y que la semana pasado nos regalaban desde la web de RTVE, una canción, al igual que "Vacaciones en el mar", bastante más alegre que lo que suele serlo el repertorio de Antonio Luque. Veremos si el disco, que se publica el 4 de abril sigue esa tónica que muestran estos dos temas.

El Himno de la Semana: Le Song + Mexican Grand Prix

A veces ocurre que dos ideas aparentemente inconexas de repente se encuentran en el mismo espacio-tiempo, saltan chispas y dan lugar a una genialidad. Creo que así es como se inventaron la fregona, los chupachups y los rascadores de espalda. Es lo mismo que pasa cuando hay un eclipse, cuando tiras desde el centro de la cancha, de espaldas, y encestas el triple de tu vida (aunque no sé a santo de qué está analogía deportiva) o cuando te juegas una botella de Jack Daniel´s a cara o cruz y la moneda cae de canto. No sé si sabéis, incautos indies, a lo que me refiero.

El caso es que eso mismo sucedió anoche en mi cocina, mientras hacía unas lentejas a la manera tradicional y dejaba que el aleatorio del Spotify campara a sus anchas. De repente encajó dos canciones perfectamente y es como si siempre hubiera sido así, como si esos dos temazos hubieran sido creados para ser escuchados juntos, sin importar la diferencia de edad (se llevan 10 años) o la procedencia: primero Le Song de Electrelane y acto seguido Mexican Grand Prix, de Mogwai.

En vino esto se llamaría un maridaje perfecto. En esta clase de baile lo llamaremos... el Himnazo de la semana.

Recordad, primero una, después la otra, en esta ocasión no hace falta ni mezcla ni remezcla. Os las he dejado preparadas aquí, vosotros sólo tenéis que dejaros llevar. Oh, y acordaros de traer los deberes hechos mañana.

El Himno de la Semana - El Columpio Asesino - Toro

"Vamos niña, ven conmigo. Vamos hoy a divertirnos: yo te pintaré un bigote..."

Y fíjate que he amanecido con un ¡bigote pintado! Y es que si después de escuchar el nuevo single de El Columpio Asesino no sientes la necesidad de volver a escucharlo inmediatamente, una de dos: o no te pica tanto la paletilla como a mí o es que eres de piedra, pequeño indie.

Este es nuestro himno. Esta, nuestra semana y esta, también, la mejor manera de comenzar marzo que se nos ha ocurrido.

Y gracias, compañeros, por pegarme ese estribillo espídico del que no sé ahora como librarme.

"...vamos, niño, sube al coche, te voy a hacer bailar toda la noche"

El Himno de la Semana - Single - Posponías

Sí, sé que no te hace mucha gracia la Tere pero no me negarás que nos viene al pelo porque sí, lo has adivinado: esto va con segundas.

En 2010 Single sacó este (o lo digo o reviento) single que, a juzgar por lo que dicen esas listas típicas recopilatorias de finales de año (de las que ya os hablaré en otra ocasión, en primavera, en octubre... ya veré), ha encandilado a la crítica y subyugado a los oyentes.

No, no es la canción del año; es nuestro Himno de la Semana.

Además, a mí los textos circulares me despiertan mucha simpatía. Los videoclips horrendos a lo Santa Sangre, pues como que no. O, va, igual también sí.

El Himno de la Semana - Baix Camp - Junco y Diamante

Después de tres meses escuchando Baix Camp (para que os hagáis una idea, de las 3.500 reproducciones que lleva la canción en el myspace de J&D, 3.000 deben ser mías) he decidido que esta cancioncilla llena de poesía suburbana de Joe Crepúsculo (J) y David Rodríguez (D) , Junco y Diamante, sencillamente me en-can-ta. Así que, qué menos que declararla Himno durante lo que queda de semana (y, a estas alturas, parece que también de verano).

¡Va por ustedes!

El polígono industrial, un campo de flores...

Gigi - The Marquee

El pop de los 60 es como el Paraíso Perdido, como Arcadia, como la isla de Utopía, todos esos lugares míticos que quizá existen o, más bien, que quizá existieron y que los mortales abandonamos por estupidez, por curiosidad (ya saben, esa que mató al gato) o porque el hombre siempre tiende al mal.

Por eso, en vez de quedarse en esas ensoñaciones adolescentes de 3 minutos, los músicos inventaron el rock progresivo, el punk, el grunge, el bakalao y el K-Pop. Pero, aunque escuchamos de vez en cuando estos estilos de vez en cuando deseamos volver al origen, a las letras naive y a los colores primarios de las inmortales canciones de esa década que no vivimos pero que conocemos tan bien.

El dúo canadiense Gigi, que imita descaradamente el estilo de trabajo de Phil Spector, nos entrega un puñado de canciones de esas que no tienen cabida en el pop contemporáneo y, al mismo tiempo, pertenecen a la posteridad. 'The Marquee', en la que canta la tan desconocida como adorable Katie Eastburn, me ha hecho recordar lo mucho que me gusta Burt Bacharach. Y sólo por eso, se merecen ser el himno de la semana.

El Himno de la Semana - Dinosaur Jr - Said The People

Anoche pudimos disfrutar del directo de Dinosaur Jr en la madrileña Sala Heineken (de la cual me guardo mi opinión, pero deberían tirarla abajo un día de estos y hacer algo decente en su lugar), así que es hora de reivindicarlos, y qué mejor que dedicándoles nuestro himno de la semana, que por otro lado teníamos bastante olvidado. Para ello hemos elegido 'Said to People', quizá la canción mas triste de su último y maravilloso trabajo 'Farm'. Una canción larga, lenta, dramática, incluso pesada por momentos, donde J Mascis hace lo que mejor se le da. Es una pena que este temazo no lo toquen en directo.

Por otra parte hay que hablar del concierto de ayer, que, en mi opinión fue grandioso, a pesar de ser, como he dicho antes, en la Sala Heineken. Yo les habría metido en un sitio más grande. Tocaron temas de todas sus épocas, hubo algún problema con la batería y el amplificador de Lou Barlow pero todo eso se supero cuando llegaron al momento clave del concierto, enlazando 'Feel The Pain', 'Over It' y 'Freak Scene'. Para el bis se guardaron 'I Don´t Wanna Go There' y su aclamada versión del 'Just Like Heaven'. Por supuesto se dejaron algunas cosas en el tintero, como 'Out There' o 'Little Fury Things' (ésta es la que más rabia me dio), pero daba igual, sólo con que volvieran a demostrar lo en forma que están tras tantos años, como hicieron cuando salió su último disco, merecía la pena.

Best Coast - When I´m With You - El Himno de la Semana

El lo-fi está de moda y más por tierras californianas. La verdad es que suena muy bien mezclado con la playa, el surf y los Beach Boys. Si ya teníamos a Wavves o Dum Dum Girls (entre otros), ahora nos llegan Best Coast, de los que podríamos decir que son como una versión femenina de Wavves, aunque realmente el grupo lo componga, en principio, una sola persona, Bethany Cosentino, quién también forma parte de Pocahaunted.

Después de haber sacado algún que otro single, que han llamado la atención, esta jovencita se ha marcado una canción increíble, terriblemente adictiva, digna de nuestro himno de la semana, y al que un fan le ha puesto imágenes, de una película francesa, 'La Señoritas de Rochefort', un musical de los años 60, protagonizado por Catherine Denueve, bastante divertido y del que me imagino que mi compañero Luisru sabrá más cosas, puesto que es un experto en el país vecino y sobretodo en su cine.

The Drums - Let's Go Surfing - El himno de la semana

Una vez más no me veo capaz de resolver el misterio de los jitazos. ¿Por qué una canción es capaz de brillar sobre millones de canciones similares? ¿Por qué desde hace una semana no puedo sacarme de la cabeza Let's go Surfing, de The Drums?

Jitazo: una repetitiva línea de bajo + unos silbidos + unas palmas + una voz perezosa + un sentimiento lúdico que, en su envés, se vuelve oscuro y parece presagiar cosas terribles. De eso va el pop, de algo hermoso y efímero, como la felicidad o la juventud.

Efímero como un himno semanal, que, por mucho que nos guste, ha de dejar paso al siguiente. Hasta dentro de 7 días.

Jugando con fuego - Los Directivos - El himno de la semana

Cuando oigo la palabra Corazonada me acuerdo inmediatamente de la de Francis Ford Coppola. El director se empeñó en hacer un musical en los 80, cuando los únicos que se hacían eran esos en los que era más importante que los protagonistas se exhibiesen ligeros de ropa (Flashdance, What a Feeling) que la música y el baile.

Coppola tampoco hizo un musical al uso: los actores no cantaban y apenas bailaban, pero había canciones, colores chillones y un argumento banal y melodramático. Corazonada hundió el recién inaugurado estudio del realizador, Zoetrope, ya que costó 26 millones de dólares y recaudó poco más de medio millón.

Hay otra Corazonada en marcha, la que tiene, supuestamente, el 85% de los madrileños, encabezados por Albertito, querido alcalde. No sé cuánto nos cuesta ésta, sólo sé que el presupuesto municipal para obras olímpicas se ha incrementado un 27%. Eso sí, el Ayuntamiento no se arruinará porque ahora es más caro recoger la basura. Gallardón dixit.

Menos mal que alguien en el pop español se atreve a criticar abiertamente esta situación. Los Directivos, en su nuevo e imprescindible EP, Sin noticias del imperio, arremeten contra el proyecto de Madrid 2016 porque les interesa sólo a los paletos. No queremos que la capital de España sea cosmopolita, una ciudad bella y civilizada: queremos que siga siendo sucia y feliz. Lástima que mañana esta canción no tenga mucho sentido. Madrid perderá, así lo vaticino. Esta corazonada es como jugar con fuego.

El Himno de la Semana - Sparklehorse - Revenge

Un grupo que en el fondo es una sola persona (Sparklehorse), un director de cine (David Lynch) y un productor musical (Danger Mouse) se han hecho acompañar por unos cuantos cantantes de primera fila y se han marcado uno de los discos del año, aunque más bien es el "no-disco" del año, porque "Dark Night of The Soul" no verá la luz por problemas con discográficas. Pero por suerte se ha filtrado.

El disco no verá la luz, pero si su parte visual, con un libro, que se publica en unos días, con fotografías realizadas por David Lynch, durante el periodo de gestación del disco, en el que han colaborado Iggy Pop, Nina Persson (The Cardigans), Frank Black (Pixies), Julian Casablancas (The Strokes) o Vic Chesnutt, entre otros. Gracias a la filtración del disco, que parece ser que cuenta con el beneplácito de los artífices, puesto que con el libro regalarán un cd virgen, hemos descubierto que la canción que lo abre es una de las que mas nos han gustado en lo que va de año. Se trata de Revenge y en esta ocasión la voz la pone Wayne Coyne, cantante de Flaming Lips, y ejecuta una balada practicamente perfecta.

La verdad es una pena que un disco de tal magnitud no se pueda disfrutar en un formato a su altura por culpa de la discográfica de Danger Mouse, que no le permite aparecer en una grabación para otra, pero bueno su particular venganza ha sido filtrarlo por todas partes e incluir el cd virgen en el libro junto a la frase "Use it as you will", eso haremos.

El Himno de la Semana - Crazy - Templeton & Alondra Bentley

No sé si los de Heineken a los de El País, los de la Rockdelux a Heineken o todos ellos estaban conchabados contra nosotros pero el caso es que aquí alguien se la ha jugado a alguien...

Así que deja de preocuparte si cada vez que intentas descargarte uno de los súper singles súper exclusivos del 21J te encuentras con la frase de "existencias agotadas", tarde o temprano, de una manera u otra, los conseguirás todos.

Y como lo importante es el fin y no los medios y ya casi estamos en fin de semana y por fin es viernes, ¡tenemos himno!

Templeton y Alondra Bentley dan la vuelta al archibailado Crazy de Gnarls Barley, respetando (cosa que se agradece) la elegancia del original. La elegancia y poco más.

El Himno de la Semana - Phoenix - Lisztomania

Phoenix es un grupo que nunca me ha interesado. No he escuchado más que por encima sus discos y he prescindido de ellos en algún que otro festival, de hecho pensaba volverlo a hacer en el Primavera Sound. Pero, con su tercer disco "Wolfgang Amadeus Phoenix" (se han pasado con el nombrecito), me he animado a escucharlos, me imagino que por culpa de Luisru, que me mostró su primer single, "1901", y resulta que me gustan. Y si encima como segundo single se marcan un temazo como este Lisztomania pues ya me hago hasta fan, a pesar de que sean franceses.

Eso sí, este video no es el original, pero mola mezclar los bailoteos adolescentes de cuatro peliculas tan míticas de los ochenta como son "El Club de los Cinco", "Footloose", "La Chica de Rosa" y "Maniquí", y juntarlos a este hit. Es una idea estupenda. Lo ha hecho una chica de Nueva York, fanática de ese cine que tan buenos ratos ha hecho pasar a mucha gente, entre los que me incluyo, por supuesto.

Pero le podemos poner una pega a todo esto. Teniendo en cuenta quién es la pareja de Thomas Mars, el cantante, nada menos que Sofia Coppola, imaginaos lo ideal que hubiera quedado su Maria Antonieta bailando este temazo de su novio. Así que, si alguno de vosotros tiene tiempo, le propongo hacer algo para remediarlo.

El himno de la semana: Morrissey - One day goodbye will be farewell

Como dicen Klaus & Kisnki, nunca estás a la altura. Jovencito o jovencita, músico prometedor que lanzas tus canciones al aire por si los oídos de alguien las recoge, nunca estás a la altura de tus ídolos. Nuca estás ni estarás a la altura de Morrissey. Has de admitirlo.

Lo que tú quieras, bonito

Morrissey es el puto amo. Ese señor que cantaba en los Smiths, que lleva un tupé pasado de moda hace dos décadas, que se arranca la camisa en los conciertos y que acaba de publicar un disco llamado 'Years of refusal', en el que hay temazos como el segundo single, 'Something is squeezing my skull' (el primer single no, ‘Throwing my arms around Paris’ era un rollo), ‘When i last spoke to Carol’ o ‘All you need is me’. Claro que sí, para qué necesitamos a la juventud si tenemos al HOMBRE.

La voz de Morrissey es una entre un millón. Si a eso le sumamos sus letras de adolescente torturado y esos arreglos propios de un filme spaghetti western de culto tenemos uno de los álbumes más notables de los últimos meses. Por todo eso, ‘One day goodbye will be farewell’ es nuestro himno de la semana. Por eso y porque me da la gana. A mí, como a Jean Paul Belmondo en esa película de cuyo título no quiero acordarme, me gustan los viejos.

El Himno de la semana: Bat for Lashes - Daniel

Vale, vale, ya sé que hemos hablado de 'Daniel', el jitazo de Bat for Lashes. Pero como, desde que la conocimos, no dejamos de escuchar esta canción, hemos decidido recordárosla de nuevo.

Bat For Lashes es el nombre de guerra de la inglesa Natasha Khan, a la que yo únicamente conocía por el llamativo videoclip de su tema 'What´s a girl to do', que fue proclamado uno de los mejores de 2007.

Con su nuevo trabajo, 'Two suns' y, sobre todo, con 'Daniel', ha plantado un pie en la posteridad. La letra, que parece hacer referencia a Daniel San, el protagonista de 'Karate Kid' es a la vez hermosa e inquietante. Y su voz se antoja una síntesis perfecta de Roisin Murphy y Feist. El resto del álbum no es menos impresionante. Las referencias abarcan desde el muro de sonido de Phil Spector hasta el pop industrial de Björk, pasando por reminiscencias de Kate Bush, Goldfrapp o Eurythmics. Pero esta inopinada mezcla de ingredientes no se hace pesada. De su fusión, Khan obtiene un auténtico triunfo: uno de esos discos capaces de mirar sin rencor al pasado desde el futuro.

Por eso, sus canciones seguirán sonando en nuestra cabeza durante meses. Y 'Daniel' no será el himno de una semana, sino un himno para la posteridad.

El Himno de la Semana: Herman Dune - My Home is Nowhere without You

- ¡Rápido, escoge un himno de la semana!

Y la primera canción que me viene a la cabeza, a horas escasas de que empiecen a tocar los hermanos David Ivar y Nèman, es esta:

Y entonces me acuerdo de una historia que leí el otro día y decido cambiarle la banda sonora y le adjudico esta canción sin permiso del autor. Le doy al play otra vez y volvemos a tener toda la vida y la carretera por delante. Y un par de sombras ocupando los asientos traseros.

Y bueno, mi hogar no está en ninguna parte si no estás conmigo es un frase tan bonita como cualquier otra para hablar de amor, soledad y esas cosas tan cotidianas. Esto es una canción viajera. Sin más.

Por cierto: Herman Dune a veces se escribe con diéresis y otras, no. A veces pasan por suecos y otras por franceses y siempre parecen estar echando de menos algo. Y para que este post no acabe nunca y sea cíclico, un poco así del palo de la canción, enlazo con la semana pasada. Y no, no es por capricho; estos dos hermanos colaboran con Julie Dorion de vez en cuando. Con Kimya Dawson también, pero hace tiempo que no contesta a nuestras llamadas...

El Himno de la Semana: Julie Doiron - Consolation Prize

En su día empecé a escuchar un grupo llamado Eric´s Trip porque su nombre era el mismo que el de una canción de Sonic Youth. A la larga me terminaron gustando. Eran de Canadá, hacian un indie rock melódico pero distorsionado, típico en los 90, y en sus filas tocaba el bajo y cantaba una chica llamada Julie Doiron, quien empezó una carrera en solitario cuando la historia del grupo se acabó hace mas de diez años (aunque se juntaron el año pasado para algunos conciertos).

Ella siguió sacando álbumes, yo ya no le hice mucho caso, pero hace un par de años decidió que su antiguo compañero en Eric´s Trip, Rick White, empezara a producir sus discos en solitario y tocara con ella en directo, y la cosa cambió: el folk que practicaba en sus discos volvía a tener pequeñas notas de ese indie rock con aires lo-fi que nos llegaba de Norteamérica a mediados de la década pasada. Y así hemos llegado a 2009 y Julie se ha marcado un nuevo trabajo, 'I Can Wonder What You Did With Your Day', donde demuestra que quien tuvo, retuvo.

Dentro de ese trabajo destaca Consolation Prize, todo un temazo que tanto nos recuerda a gente como Throwing Muses, Superchunk, Built to Spill o incluso a Chan Marshall cuando daba sus primeros pasos como Cat Power. Coincidencia: justo cuando Julie terminaba su aventura con Eric´s Trip. El resto del disco también es muy recomendable, con temas que se mueven perfectamente por ese sonido de guitarras distorsionadas pero contenidas y por las grandes melodías que tenían sus anteriores trabajos en solitario. Es decir, Julie ha rejuvenecido más de diez años para ofrecernos su trabajo más completo.

El himno de la semana: Crystal Stilts - Love is a wave

A mí el noise no me va mucho, la verdad. Nunca le he pillado el tranquillo a Sonic Youth (aunque me gustan mucho 'Shadow of a doubt' o 'Sugar Kane') y, en el concierto de My Bloody Valentine del Fiber FIB del año pasado me quedé dormido (en serio). Indies, llevad a los festivales los bocatas de casa, que luego allí os clavan. ¿Por dónde iba? Ah, sí. El noise. No me emociona. Me obnubila 'Just like honey', de The Jesus and Mary Chain pero jamás escucharé un disco de Spacemen 3.

Aunque, con el revival noisero que se ha montado en 2009, estoy escuchando este estilo más de la cuenta. Y, claro, hay que reconocer que, aunque a veces los grupos que lo practican intenten ahogarlas en una maraña de sonidos deliberadamente feistas, sus melodías llegan a ser esplendorosas.

Como la de 'Love is a wave', un jitazo de los neoyorkinos Crystal Stilts, que remite al post-punk y al lado más accesible del mítico 'Loveless'. Si, a partir de ahora, el noise va a incluir estribillos tan arrebatadores como éste, yo me apunto. Próximamente en sus pantallas: ¿el noise nos salvará?

Crystal Stilts - Love is a wave (Vía Stereogum)

El himno de la semana: Mari Trini - Amores

Ha muerto Mari Trini, por si queda alguien que no lo sepa. Nos ha entristecido esta noticia porque, hasta ayer, no sabíamos quién era realmente Mari Trini. Teníamos la percepción de que era una señora entrañable que hace canciones melódicas para abuelitos, una especie de hermana pequeña de María Dolores Pradera. Supongo que por culpa de Los Panchos. Desconocíamos que había sido descubierta por el director norteamericano Nicholas Ray, que había vivido en Francia y que había regresado del país vecino para convertirse en una de las primeras mujeres cantautoras de España.
Vamos, que estaba más cerca de Françoise Hardy que de Rocío Durcal. Por eso, ahora que se nos ha ido y ya no podemos pedirle que vuelva a cantar, como hacía la gente cuando se la cruzaba en el supermercado, sólo podemos homenajearla convirtiendo 'Amores', el tema que le dio la fama, en nuestro himno de la semana. Y seguiremos sintiendo pena no por que haya pasado a mejor vida. Más bien por no haberle prestado la atención que se merecía. Malditos prejuicios.

Y, además de genial, Mari Trini era de Murcia. Chúpate esa.